martes, 13 de octubre de 2015

Cinquiieme arrondissement


El Distrito 5 de París (5 arrondissement de Paris, en francés) es uno de los 20 distritos de los que se compone la capital francesa. Es el barrio más antiguo de París dado que fue construido por los romanos. Está situado en la orilla izquierda del río Sena. También es conocido bajo los nombres de arrondissement du Panthéon aunque esta denominación goza de escaso uso.

Es un distrito muy turístico. En él se encuentran: el histórico Barrio latino, numerosos centros universitarios y educativos (como la Sorbonne) y el Panteón de París.

Falleba

Una falleba es una varilla de hierro curveada en sus extremos que va sujeta mediante varios anillos al marco de una puerta o una ventana y sirve para cerrarlas. (Manija)

Rue Valette


Rue Valette es una calle del distrito V de París, situado en el barrio de la Sorbona, en la prolongación de la rue des Carmelitas. Creado en el siglo XII esta ruta fue llamada "rue de Savoie" antes de dar el nombre de "Calle de los Siete Senderos". Su nombre se cambió a 1880 de acuerdo con el abogado de Auguste Valette, que enseñó en la escuela de leyes.

Esta calle acoge durante siglos distintas instituciones educativas, incluyendo la universidad Fortet  (fundada en 1394), el Colegio de Reims (1412), el Collège Sainte-Barbe (1460), el Colegio de Grassins (1569) o la universidad Montaigu (destruido en 1844).

Morelli

Giovanni Morelli nació el 25 de febrero de 1816, político y crítico de arte italiano. Desarrolló una técnica de estudio del arte basado en la erudición y en cierto aspecto intuitivo y autodidacta del análisis artístico, introduciendo la figura del connoisseur, el experto en arte. Su técnica se publicó como Die Werke Italienischer Meister (El trabajo de los maestros italianos), bajo el seudónimo Ivan Lermolieff.

El método de Morelli se basa en pistas ofrecidas por los detalles más insignificantes de las identidades de la composición y el objeto u otros tratamientos generales que tienen más probabilidades de ser aprovechados por los estudiantes, copistas e imitadores. Su método fue desarrollado por Bernard Berenson, quien conoció a Morelli en 1890. La primera generación de connoisseurs incluyó a Gustavo Frizzoni, Jean Paul, Adolfo Venturi, Alois Riegl y Constance Jocelyn Foulkes. El método de Morelli de encontrar la esencia y el significado oculto en los detalles también tuvo una influencia cultural mucho más amplia: hay referencias a su trabajo en la novelas de Sherlock Holmes de Arthur Conan Doyle, Rayuela (novela) de Julio Cortázar y en las obras de Sigmund Freud.

El método de Morelli está también repleto de detalles superfluos, tenía el arte neovisigótico como perfección suprema, el cual debía de ser imitado con mucha maña, ya que era uno de los pilares de su método atribucionista que expone en su obra. El método atribucionista de Morelli constituye uno de los mayores avances en la historiografía del arte, habiendo influido a grandes historiadores del arte como Gloth, Jughens o Giovanni Seprestiu. Para entender el atribucionismo hay que remontarse a las teorías platónicas, en las que se creó el término mimesis, para Morelli, la mimesis influye en los pequeños detalles haciendo que estos pasen a formar parte del período artístico en el que se enmarcan, nunca del autor, porque, para Morelli, el autor no constituye algo tan importante como la obra, el período o incluso los materiales de trabajo empleados en la obra.

Inmanencia

La inmanencia es el ente intrínseco de un cuerpo; en filosofía se califica a toda aquella actividad como inmanente a un ser cuando la acción perdura en su interior, cuando tiene su fin dentro del mismo ser. Se opone por lo tanto a trascendencia. Inmanente es un término que se utiliza en la filosofía para nombrar a aquello que es inherente a algún ser o que se encuentra unido, de manera inseparable, a su esencia.


Así, Agustín de Hipona pudo decir que la inmanencia es, precisamente, la propiedad por la que una determinada realidad permanece como cerrada en sí misma, agotando en ella todo su ser y su actuar. La trascendencia supone, por tanto, la inmanencia como uno de sus momentos, al cual se añade la superación que el trascender representa. Estos conceptos ocuparon también un papel importante en la filosofía escolástica, de la cual emanan los términos actio immanens y actio transiens y se constituye la absoluta diferencia entre ambas expresiones.

Pernod

Pernod Ricard es una empresa francesa que produce bebidas alcohólicas. Los productos más famosos de la compañía son los pastis Pernod y Ricard, ambos licores de anís, y a menudo identificados simplemente como Pernod o Ricard. La empresa también produce varios otros tipos de pastis.

La empresa que renació a partir de la pequeña compañía Pernod Fils, como productora de licores anisados luego de la prohibición del absenta, se ha convertido actualmente en un conglomerado de alcance mundial. Es dueña de la empresa Austin, Nichols (productora de los whiskys Wild Turkey) y de la división de bebidas alcohólicas de la antigua corporación Seagram, entre muchas otras empresas que controla. En el 2005, la empresa compró a su competidor británico Allied Domecqplc.

En el año 2008, Pernod Ricard anunció la compra del grupo sueco V&S incluida la marca Absolut Vodka.


lunes, 12 de octubre de 2015

Sapiencia

Sapiencia, de acuerdo a la Real Academia Española significa: sabiduría y viene del latín Sapientia.

Reader's Digest

Reader's Digest es una revista mensual estadounidense en inglés de temas variados. Fue fundada en 1922 por DeWitt Wallace y su esposa Lila Bell Wallace. Su sede se encuentra en Nueva York y pertenece a la empresa The Reader's Digest Association. Aparte de la edición estadounidense; la revista tiene 31 versiones locales en 17 idiomas. La edición en español se llama Selecciones.
La revista publica artículos originales, artículos resumidos o reimpresos de otras revistas, colecciones de chistes, anécdotas, citas y otros escritos breves. Cada ejemplar de la revista tiene como artículo final un libro, de ficción o ensayo, abreviado para que ocupe unas treinta páginas. Reader's Digest también publica tomos independientes de la revista que recogen tres o cuatro novelas de éxito condensadas, aunque en este caso con mayor longitud.

Théophile Gautier


Pierre Jules Théophile Gautier (31 de agosto de 1811, 23 de octubre de 1872) fue un poeta, dramaturgo, novelista, periodista, crítico literario y fotógrafo francés. Pese a ser un ardiente defensor del romanticismo, su obra tiene referencias del parnasianismo (del que fue fundador), el simbolismo y el modernismo.

A lo largo de su vida Gautier hizo viajes por España, Italia, Turquía, Egipto y Argelia, que luego reflejó en libros como Constantinopla, Viaje a España, Tesoros del Arte de Rusia o Viaje a Rusia. Su estancia en España, en 1840, al final de la Primera Guerra Carlista tuvo como objetivo cubrir la contienda como periodista, trabajo que consideró humillante. En su equipaje portaba un aparato fotográfico (daguerrotipo) con el que pretendía captar imágenes de su viaje; nada se sabe de los resultados obtenidos, pues al parecer sus intentos fueron infructuosos. Absorto en su trabajo tras la Revolución de 1848, escribió más de cien artículos en nueve meses. Su prestigio fue confirmado al ser nombrado director de la Revue de Paris entre 1851 y 1856. Durante este tiempo llegó ser periodista delLe Moniteur universel y tuvo gran influencia en la revista L’Artiste. En 1865 fue admitido en el prestigioso salón de la princesa Matilde Bonaparte, hija de Jerónimo Bonaparte y sobrina deNapoleón.

Pese a que fue rechazado tres veces por la Academia Francesa, en 1867, 1868 y 1869, fue apoyado por el crítico literario más influyente de la época, Charles-Augustin Sainte-Beuve, quien lo consideró el mejor columnista de prensa del momento. Gautier perteneció, junto con el poeta Charles Baudelaire y el Dr. Jacques Joseph Moreau, así como muchos otros literatos e intelectuales de su época, al club dedicado a la experimentación con drogas, principalmente hachís, llamado el Club des Hashischins. En un artículo publicado en Revue des Deux Mondes en 1846, Gautier detalló sus experimentos. Theophile Gautier murió el 23 de octubre de 1872 y fue enterrado en el cementerio de Montmartre, París.

Raymond Radiguet

Raymond Radiguet nació el 18 de junio de 1903 en Saint-Maur-des-Fossés. Fue un escritor francés que falleció con veinte años y dos novelas a sus espaldas: El baile del conde Orgel, publicada tras su muerte, y sobre todo El diablo en el cuerpo, que narra los amores entre un adolescente y una mujer casada cuyo marido combate en el frente. Con ello, Radiguet se opone cínicamente al heroísmo bélico oficial, por lo que la novela causó un gran escándalo. Pese a su corta vida, muchos le consideraron como el Nouveau Rimbaud (Nuevo Rimbaud), debida a la comparación que se hacía de los dos por la precocidad de su talento que los dos mostraron. Radiguet publicaría su primera novela en 1920, con El diablo en el cuerpo, y tres años después su segunda y última, El baile del conde de Orgel.

Ganó el premio Nuevo Mundo (compuesto el jurado por Jean Cocteau, Paul Morand, Valery Larbaud, Jacques de Lacretelle, Jean Giraudoux y Bernard Fay), lo cual le permitió vivir desahogadamente y con un gran reconocimiento literario.

En 1918, final de la Primera Guerra Mundial y con apenas 15 años, experimentaría una relación amorosa que más tarde le inspiraría su obra Le Diable au corps (El Diablo en el cuerpo). La muchacha en cuestión se llamaba Marthe y era dos años mayor que él, la cual estaba prometida con un militar. Sería en 1921, en Piquey, lejos de París, cuando terminó la obra, aunque no se publicó hasta el año de su muerte, en 1923. Le Diable au corps es una novela donde se plasma la historia de un romance trágico y cuya publicación formó un gran escándalo, ya que mostraba a la guerra como una condición para la felicidad de dos amantes. Pese a ello, Radiguet recibió muy buenas críticas por parte de escritores de renombre como Max Jacob, René Benjamin, Henri Massis y Paul Valéry.

Le Bal du Comte d'Orgel (El Baile del conde de Orgel) es su segunda y última novela, la cual fue publicada en 1924, un año después de su muerte. Radiguet pudo conocer el mundo aristocrático parisino de la mano de Jean Cocteau. Esta nueva experiencia influyó mucho en Radiguet, lo cual se refleja en esta novela, ya que además se dice que los personajes existieron en realidad. Esta novela la publicó Bernard Grasset, y el prefacio fue escrito por Cocteau, en el que habla sobre la muerte de su compañero: He aquí sus últimas palabras: "Escuche, me dijo el 9 de diciembre, escuche una cosa terrible. Dentro de tres días seré fusilado por los soldados de Dios." El 12 de ese mismo mes, Raymond Radiguet fallecía.

Montesquieu

Charles Louis de Secondat, Señor de la Brède y Barón de Montesquieu nació el 18 de enero de 1689 fue un cronista y pensador político francés, cuya obra se desarrolla en el contexto del movimiento intelectual y cultural conocido como la Ilustración. Fue uno de los filósofos y ensayistas ilustrados más relevantes, en especial por la articulación de la teoría de la separación de poderes.
“ En cada Estado hay tres clases de poderes: Por el legislativo, el príncipe o el magistrado hace las leyes para cierto tiempo o para siempre, y corrige o deroga las que están hechas. Por el ejecutivo, hace la paz o la guerra, envía o recibe embajadores, establece la seguridad y previene las invasiones y por el judicial, castiga los crímenes o decide las contiendas de los particulares.”
La filosofía de la historia de Montesquieu minimiza el papel de los individuos y los eventos. Presenta su punto de vista en Considérations sur les causes de la grandeur des Romains et de leur décadence que cada evento histórico fue inspirado por un evento, movimiento, en especial. «Si una causa en particular, tal como el resultado accidental de una batalla, ha arruinado a un estado, entonces existió una causa general que fue la que determinó la caída de dicho estado como consecuencia de una sola batalla».

Montesquieu ejemplificaba este principio con situaciones de la historia de Roma. Al analizar la transición de la República al Imperio, Montesquieu sugería que si César y Pompeyo no hubieran trabajado para usurpar el gobierno de la República, otros hombres lo habrían hecho. La causa no fue la ambición de César o Pompeyo, sino la ambición del hombre.

Flaubert

Gustave Flaubert nació el 12 de Diciembre de 1821, fue un escritor francés. Es considerado uno de los mejores novelistas occidentales y es conocido principalmente por su primera novela publicada, Madame Bovary (1856), cuya protagonista, una mujer mal casada que es víctima de sus propios sueños románticos, representa, a pesar de su propia mediocridad, toda la frustración que, según Flaubert, había producido el siglo XIX, siglo que él odiaba por identificarlo con la mezquindad y la estupidez que a su juicio caracterizaba a la burguesía; para muchos una obra maestra. Tambiés es conocido por su escrupulosa devoción a su arte y su estilo, cuyo mejor ejemplo fue su interminable búsqueda de le mot juste ('la palabra exacta').


Hijo de un médico, la precoz pasión de Gustave Flaubert por la literatura queda patente en la pequeña revista literaria Colibrí, que redactaba íntegramente, y en la que de una manera un tanto difusa pero sorprendente se reconocen los temas que desarrollaría el escritor adulto. Estudió derecho en París, donde conoció a Maxime du Camp, cuya amistad conservó toda la vida, y junto al que realizó un viaje a pie por las regiones de Turena, Bretaña y Normandía. A este viaje siguió otro, más importante (1849-1851), a Egipto, Asia Menor, Turquía, Grecia e Italia, cuyos recuerdos le servirían más adelante para su novela Salambó.


Excepto durante sus viajes, Gustave Flaubert pasó toda su vida en su propiedad de Croisset, entregado a su labor de escritor. Entre 1847 y 1856 mantuvo una relación inestable pero apasionada con la poetisa Louise Colet, aunque su gran amor fue sin duda Elisa Schlésinger, quien le inspiró el personaje de Marie Arnoux de La educación sentimental y que nunca llegó a ser su amante. La abundancia de los trabajos que posteriormente se han dedicado a Gustave Flaubert, y en particular a su estilo, confirma el papel central que desempeñó en la evolución del género novelístico hasta la mitad del siglo XX.

Rue Saint-Sulpice



La Rue Saint-Sulpice se encuentra ubicada en el distrito VI de París, en Francia. Corre a lo largo del norte de la iglesia Saint-Sulpice.

Rouge

Rouge o Rojo en español, puede referirse a un cosmético el cual es utilizado para darle color a las mejillas.

Rue de Provence


La rue de Provence se encuentra ubicada en los distritos VIII y IX de París. Sólo la parte corta de la calle entre la rue du Havre y rue de Rome. "Provence" es el nombre de una región en el sur-este de Francia, pero realmente toma la calle este nombre en honor de Louis-Stanislas-Xavier (Luis XVIII), conde de Provenza, rey de Francia de 1814 a 1824.

En este lugar había un pequeño río llamado "ruisseau de Ménilmontant", en español el arroyo Ménilmontant. Con la población parisina aumentando, este pequeño río se convirtió en el Gran égout (principal alcantarillado) con una anchura de dos metros en el siglo XVII. 


Rétif

Nicolás Edme Restif de la Bretonne nació el 23 de Octubre de 1734, fue un prolífico escritor francés, representativo de finales del siglo XVIII. También se escribe su apellido como Rétif de la Bretonne. Fetichista del calzado femenino, da nombre al retifismo.

Hijo de campesinos y educado por un pariente párroco, Retif, tipógrafo, creyente, padre de familia y autor moralizante o pornográfico, escribió componiendo directamente con tipos de imprenta sus 48 libros de diversos géneros y repartidos en 250 volúmenes y 61,000 páginas. Noctámbulo y burdelero, fue inscribiendo en árboles y paredes de París los 366 nombres de las mujeres por él amadas y quizá seducidas, y las fechas referentes. Aunque favorable a la monarquía, leyó a Voltaire, a Rousseau, a Diderot y Beaumarchais y se adaptó al zigzag de la Historia aceptando el gobierno revolucionario y luego en elnouveau régime fue ocasional informante de la policía. Entre sus muchas novelas y ensayos y dicursos, escribió una autobiografía novelada: Monsieur Nicolas, o El corazón humano develado, pero sus dos obras mayores son crónicas precursoras del género del reportaje: Las noches de París y, dentro de éstas, las actualmente llamadas Las noches revolucionarias.

Glíglico

El glíglico es un lenguaje creado por Julio Cortázar y presente en su novela Rayuela, cuyo capítulo 68, que evoca una escena erótica, está completamente escrito en él. Se trata de un lenguaje musical que se interpreta como un juego, además de ser un lenguaje exclusivo, compartido por los enamorados, que los aísla del resto del mundo. El glíglico tiene la misma sintaxis y morfología que el español, usando palabras normales con otras inventadas pero reconocibles como sustantivos o verbos, y puntuando correctamente las frases. 
Apenas él le amalaba el noema, a ella se le agolpaba el clémiso y caían en hidromurias, en salvajes ambonios, en sustalos exasperantes. Cada vez que él procuraba relamar las incopelusas, se enredaba en un grimado quejumbroso y tenía que envulsionarse de cara al nóvalo, sintiendo cómo poco a poco las arnillas se espejunaban, se iban apeltronando, reduplimiendo, hasta quedar tendido como el trimalciato de ergomanina al que se le han dejado caer unas fílulas de cariaconcia. Y sin embargo era apenas el principio, porque en un momento dado ella se tordulaba los hurgalios, consintiendo en que él aproximara suavemente su orfelunios. Apenas se entreplumaban, algo como un ulucordio los encrestoriaba, los extrayuxtaba y paramovía, de pronto era el clinón, las esterfurosa convulcante de las mátricas, la jadehollante embocapluvia del orgumio, los esproemios del merpasmo en una sobrehumítica agopausa. ¡Evohé! ¡Evohé! Volposados en la cresta del murelio, se sentía balparamar, perlinos y márulos. Temblaba el troc, se vencían las marioplumas, y todo se resolviraba en un profundo pínice, en niolamas de argutendidas gasas, en carinias casi crueles que los ordopenaban hasta el límite de las gunfias.
Julio Cortázar, Rayuela, capítulo 68

Péniche

La peniche es el barco clásico de los canales, y provienen de la evolución de las antiguas barcazas de transporte fluvial. Barcaza, chalana.


Pont Neuf


El Pont Neuf o Puente Nuevo es el puente más antiguo de los que cruzan el Sena a su paso por París.


Además de ser el más antiguo, este puente es también el más largo de la ciudad con 232 metros. Su nombre se debe a que fue el primer puente de piedra que se construyó en París. Su construcción se decidió en 1577. La construcción quedó autorizada mediante carta real el 16 de marzo de 1578. La estatua quedó destruida durante la Revolución francesa y sustituida durante la Restauración por una nueva estatua, inaugurada en 1817, obra del escultor Lemot.


sábado, 10 de octubre de 2015

Saint-Germain-des-Prés

Saint-Germain-des-Prés es un barrío situado en el Distrito VI de París, alrededor de la iglesia de la antigua abadía de Saint-Germain-des-Prés. Sus habitantes se denominan "germanopratinos".

A partir del final de la Segunda Guerra mundial, el barrio de Saint-Germain-des-Prés se convirtió en uno de los lugares más destacados de la vida intelectual y cultural parisina. Filósofos, escritores, actores y músicos se mezclaban en las brasseries y en los locales nocturnos (allí se inventó el bebop) donde el pensamiento existencialista cohabitaba con el jazz estadounidense.

La abadía de Saint-Germain-des-Prés fue la más prestigiosa y antigua abadía benedictina de París Francia, situada en el barrio de Saint-Germain-des-Prés. Albergó un importante scriptorium en el siglo XI y fue un centro de la vida intelectual y de la iglesia católica francesa hasta que fue disuelta durante la Revolución. La iglesia se mantiene como la Église de Saint-Germain-des-Prés.

viernes, 9 de octubre de 2015

Picardía

Picardía del francés Picardie es una región de Francia, ubicada al norte del país. Tiene una población de 1.875.000 habitantes. Amiens es la ciudad principal. El 25 de marzo de 1802 se firmó en esta ciudad el tratado de paz conocido como Tratado de Amiens por el que se puso fin a la guerra entre Gran Bretaña y Francia más sus aliados. El tratado dejó sin solucionar cuestiones muy importantes, por lo que la paz duró tan sólo un año.

Zagúan

La palabra zaguán viene de la palabra árabe hispánica istawán, es, en términos genéricos, un espacio cubierto situado en las casas, normalmente junto a la puerta. En este sentido, tiene un significado similar a vestíbulo. Es un elemento de paso, sin carácter habitacional.

Vintén

Un vintén es una antigua moneda uruguaya de dos centésimos.

jueves, 8 de octubre de 2015

Sosegate

Sosegate. Reprimenda, de palabra o de obra, con que se corrige a alguien para que no continúe en lo que estaba haciendo o no lo repita. Reprensión que se da de palabra o de hecho a una persona, especialmente un niño, por haber actuado de manera indebida.

miércoles, 7 de octubre de 2015

Guijarro

Un guijarro es una piedra pequeña y redondeada a causa de la erosión que se encuentra generalmente a orillas de ríos y arroyos.

Juan Bautista Cabral

Juan Bautista Cabral se sabe poco de su vida, se dice que nació en 1789 fue un soldado argentino, de origen zambo, perteneciente al Regimiento de Granaderos a Caballo, que murió tras el Combate de San Lorenzo al socorrer al entonces coronel José de San Martín cuyo caballo había caído durante el combate. La providencial acción de Cabral en el bautismo de fuego de las fuerzas argentinas figura de manera conspicua en la iconografía patriótica y le ha granjeado fama duradera. En el libro Cortázar hace mención a un verso de La Marcha de San Lorenzo, marcha militar argentina compuesta musicalmente en 1901 por el músico Cayetano Alberto Silva, y con letra escrita en 1907 por el mendocino Carlos Javier Benielli, que honra el combate de San Lorenzo, en el que se enfrentaron las tropas del coronel de Granaderos José de San Martín y tropas realistas.
Cabral, soldado heroico, cubriéndose de gloria, cual precio a la victoria, su vida rinde, haciéndose inmortal...

T. E. Lawrence


Thomas Edward Lawrence, más conocido como Lawrence de Arabia, nació el 16 de agosto de 1888 en Gales, fue un arqueólogo y escritor británico, oficial del Ejército Británico durante la Primera Guerra Mundial, en la que jugó un notable papel como enlace durante la rebelión árabe contra el dominio otomano. Sus vivencias en el desierto las recogió en Los siete pilares de la sabiduría (The Seven Pillars of Wisdom, 1926). Se editaron La mina (The mint, 1936) y una recopilación de sus Cartas. El 19 de mayo de 1935 falleció en un accidente de motocicleta al intentar esquivar a dos ciclistas.

Richard Hillary

Richard Hillary piloto australiano, estudió en Oxford donde se unió a la RAF durante la II Guerra Mundial. Nació en Sydney, Australia, el 20 de Abril de 1919. Siendo un niño fue enviado a Inglaterra donde recibió su educación en colegios británicos. En 1938 se unió al Escuadrón Aéreo Universitario (sin haber culminado sus estudios en Oxford) y, luego de un tiempo de entrenamiento como piloto de combate, fue incorporado a la R.A.F. como miembro del Escuadrón 603. Combatió durante la Batalla de Inglaterra. El 3 de Septiembre de 1940, en pleno combate sobre la costa de Kent, su Spitfire fue alcanzado por las ráfagas de un Messerschmit Bf109. Su avión se incendió y, luego de algunas dificultades, Hillary logró saltar en paracaídas. Cayó sobre el Canal de donde fue rescatado por un bote de salvamento de Margate. De este enfrentamiento, Richard Hillary sufrió muy graves quemaduras en su cara y en sus manos, que precisaron varias intervenciones quirúrgicas de cirugía plástica. Fue durante su convalecencia que escribió el libro «The Last Enemy», donde relata sus experiencias durante la Batalla de Inglaterra. Murió en 1943 durante la Batalla de Inglaterra al ser abatido por un avión alemán.

Mario, el epicúreo

Mario el epicúreo es una novela filosófica del escritor inglés Walter Pater publicada en 1885. La novela es la realización del ideal de Pater de una vida estética, su culto a la belleza y su teoría del efecto estimulante en la búsqueda de la belleza como un ideal en sí mismo. Es una narración profundamente poética, una biografía del espíritu, que muestra la evolución del pensamiento de un joven patricio romano, tal y como se desarrolló en muchos espíritus y pensadores de finales del Imperio Romano, desde las tradicionales creencias paganas de la vida espiritual griega y romana hacia una nueva filosofía de la vida representada por el espíritu comunitario de los primeros cristianos. Su héroe, el joven Mario, vive en la época de los Antoninos, el periodo más álgido del Imperio Romano. Al principio, el cálido culto de los dioses domésticos y de los espíritus campestres colman todas sus aspiraciones. La muerte de su madre y la de su más querido amigo, el poeta Flavio, lo sumen en la incertidumbre sobre los problemas fundamentales de la vida, que cree resueltos en la filosofía epicúrea. Más tarde, su decisivo encuentro con Marco Aurelio le inclina hacia las doctrinas estoicas. Finalmente es seducido por el espíritu rebelde y la serena actitud fraterna y esperanzada de los fieles que se reúnen en las catacumbas romanas o mueren en el circo.

Oblómov, cosa facciamo?

Oblómov es una novela publicada en el año de 1859, la más conocida del escritor ruso Iván Goncharov. El nombre del protagonista de esta novela es Oblómov, a menudo considerado como la personificación del 'hombre superfluo' (personaje recurrente de la literatura rusa el siglo XIX). Es un noble joven y generoso que parece incapaz de hacer nada con su vida. A lo largo de la novela raramente sale de su habitación, donde permanece tumbado en un diván intentando evitar los problemas, las propuestas y las obligaciones que le llegan del exterior. Hasta la página 150 no se decide a salir de la cama.

El libro se considera una sátira de la nobleza rusa, cuya función social y económica estaba cuestionada en la Rusia de mediados del XIX. Sin embargo, la prosa de Goncharov hace sentir al lector una gran empatía por el protagonista, explicando con exactitud y sensibilidad psicológica su desdichada manera de ser. No se trata de un tópico, de un personaje tipo. Gracias a eso, la novela goza de gran fama en todo el mundo, y no es simplemente un documento sociológico de la época y el país en la que está situada.

Cosa facciamo en italiano, en español sería algo como ¿que hacemos? ¿qué debemos hacer?

martes, 6 de octubre de 2015

Animula vagula blandula

Buscando una traducción encontré: Alma, vagabunda, cariñosa...
"Lo malo de todo esto", pensó, "es que desemboca inevitablemente en el Animula vagula blandula. ¿Qué hacer? Con esta pregunta empecé a no dormir.
No es más que el inicio del primer capitulo de las "Memorias de Adriano"; la obra de Marguerite Yourcenar, emperador Adriano en el siglo II d.C cita: 
Animula vagula, blandula, hospes comesque corporis, quae nunc abibis in loca, pallidula, rigida, nudula, nec, ut soles, dabis iocos. 
Lo cual se traduce algo así como: 
 Alma, vagabunda y cariñosa, huésped y compañera del cuerpo, ¿dónde vivirás luego de habitarme? pálida, rígida y desnuda, nunca volverás a alegrarme como antes.

Astenia

La astenia es un síntoma presente en varios trastornos, caracterizado por una sensación generalizada de cansancio, fatiga, debilidad física y psíquica; con principal incidencia entre las personas de 20 a 50 años, y mayor preponderancia en las mujeres que en los hombres. En otras palabras, debilidad o fatiga general que dificulta o impide a una persona realizar tareas que en condiciones normales hace fácilmente.

Homilía

Según la Real Academia Española, homilía es el razonamiento o plática que se hace para explicar al pueblo las materias de religión. Se dirige a los fieles tras los rituales propios de la eucaristía, o del sacramento que se esté desarrollando. Es decir, es el discurso o sermón que pronuncia en público un sacerdote y que contiene explicaciones o instrucciones sobre ciertas materias religiosas, a menudo relacionadas con la sociedad o la actualidad.

Tupac-Amarú

Túpac Amaru en quechua Tupaq Amaru, puede traducirse como "Víbora brava", nació alrededor del año 1738. Revolucionario peruano. José Gabriel Condorcanqui descendía por línea materna de la dinastía real de los incas: era tataranieto de Juana Pilco-Huaco, la hija del último soberano inca, Túpac Amarú. José Gabriel Condorcanqui adoptó el nombre de su ancestro Túpac Amaru (razón por la que sería conocido como Túpac Amaru II) como símbolo de rebeldía contra los colonizadores. Se presentó como restaurador y legítimo heredero de la dinastía inca y envió emisarios para extender la rebelión por todo el Perú. El levantamiento se dirigía contra las autoridades españolas locales, manteniendo al principio la ficción de lealtad al rey Carlos III. Sin embargo, no solamente los insistentes abusos de los corregidores, sino también la dureza de algunas de las recientes medidas impulsadas por la misma monarquía española (y las cargas económicas que implicaron para la población indígena) fueron el motor de la sublevación de Túpac Amaru II. que había sido ejecutado por los españoles en 1572. Más de doscientos años después, en 1780, el vigoroso José Gabriel, hombre carismático, culto y de elegante estampa, lideró el más importante de los levantamientos indígenas contra las autoridades coloniales españolas.

José Gabriel Condorcanqui adoptó el nombre de su ancestro Túpac Amaru (razón por la que sería conocido como Túpac Amaru II) como símbolo de rebeldía contra los colonizadores. Se presentó como restaurador y legítimo heredero de la dinastía inca y envió emisarios para extender la rebelión por todo el Perú. El levantamiento se dirigía contra las autoridades españolas locales, manteniendo al principio la ficción de lealtad al rey Carlos III. Sin embargo, no solamente los insistentes abusos de los corregidores, sino también la dureza de algunas de las recientes medidas impulsadas por la misma monarquía española (y las cargas económicas que implicaron para la población indígena) fueron el motor de la sublevación de Túpac Amaru II.

Ataraxia

La ataraxia es la incapacidad del ser humano para sentir frustración. Su etimología procede del griego que significa literalmente “ausencia de turbación”. la disposición del ánimo propuesta por los epicúreos, estoicos y escépticos, gracias a la cual un sujeto, mediante la disminución de la intensidad de sus pasiones y deseos, y la fortaleza frente a la adversidad, alcanza el equilibrio y finalmente la felicidad, que es el fin de estas tres corrientes filosóficas. La ataraxia es, por tanto, tranquilidad, serenidad e imperturbabilidad en relación con el alma, la razón y los sentimientos.

Clochard

Literalmente traducido del francés al español, la palabra clochard significa: vagabundo, indigente. Un vagabundo o indigente es una persona sin hogar masculino francés que vive en las calles, procurando tener suficiente dinero para comida y vino barato. Para referirse a la mujer se usa la palabra clocharde

Civilización Cretomicénica

La Civilización Micénica tiene como centro geográfico Micenas, ciudad fortificada en la comarca de Argólida, situada en la península del Peloponeso. Esta civilización llamada también Creto-micénica por seguir la tradición de la primera, se desarrollo entre los años 1 600 y 1 104 a.C. año en que los Dorios procedentes del norte, la invadieron y destruyeron. Entre otros centros culturales micénicos destacan: Tirinto situado más al sur de Micenas, próximo al mar y Troya, ubicada en Asia Menor, cerca del Elesponto. Se exportaba principalmente vino, aceite de oliva y productos manufacturados de cobre y bronce. Siria les proporcionaba cobre y estaño; España, estaño y plata; Cerdeña, plata; Egipto y Nubia, oro; los países del Mas Báltico, ámbar; Chipre, cobre; del sur de África procedía el marfil. También se supone que en esta época trabajaba las antiguas minas de estaño del sudoeste de Inglaterra.

Conocieron numerosos dioses del Olimpo, los mismos que fueron venerados en los siguientes siglos tales como: Atenea, Poseidón, Pean (Apolo), Enialios (Ares), Zeus, Hera y Dionisio. Con respecto a esta última divinidad, Homero no lo dio lugar en el Olimpo, motivo por el cual se piensa que procedía de Oriente. Esta Brillante Civilización finalizo en el siglo XII a.C. cuando los dorios invadieron el Peleponeso.

Bartolomé Mitre

Su nombre completo Bartolomé Mitre Martínez nació en Buenos Aires, el día 26 de junio de 1821. Fue un político, militar,historiador, escritor, periodista y estadista argentino; gobernador de la Provincia de Buenos Aires y Presidente de la Nación Argentina entre 1862 y 1868. Sus padres no aprobaban su vocación literaria por lo que le enviaron a la estancia de Gervasio Rosas, para que se convirtiera en un hombre de campo.

Se granjeó con sus escritos la enemistad del dictador argentino Juan Manuel de Rosas. Tuvo que exiliarse en Chile, Bolivia y Perú. De regreso a Argentina en el año 1852 participa en el derrocamiento de Rosas, liderado por el general Justo José de Urquiza.

En 1853 es nombrado ministro de Guerra del gobierno provincial de Buenos Aires, y trata de oponerse al plan de Urquiza que pretendía que la provincia pasara a formar parte de la recién proclamada República Argentina. En 1859, las tropas de Mitre fueron derrotadas por Urquiza en la batalla de Cepeda, por lo que Buenos Aires pasó a formar parte de la federación. Fue gobernador de la provincia de Buenos Aires en 1860 y vence a Urquiza en la batalla de Pavón(1861). Elegido presidente de la República en 1862 para un mandato de seis años. Durante su presidencia, Argentina, aliada con Brasil y Uruguay contra Paraguay, participó en la guerra de laTriple Alianza (1865-1870). En 1868 pierde las elecciones presidenciales ante Domingo Faustino Sarmiento; volvió a presentarse otra vez como candidato en 1891 pero fracasó.

El 4 de enero de 1870 lanza el primer número del diario "La Nación". El nuevo periódico se sostiene en el prestigio de Mitre y la ideología liberal. Esa coyuntura convierte a "La Nación" en un medio con gran influencia en la clase dirigente, que más de una vez es adoctrinada por los editoriales de Mitre. Entre 
sus escritos se encuentran un gran número de poesías, traducciones de autores clásicos (como el poeta italiano Dante Alighieri) y obras históricas, como la Historia de Belgrano y de la independencia argentina (1858-1859) y la Historia de San Martín y de la emancipación sudamericana (1877-1888).

Buhardilla

Se le llama buhardilla a la ventana que se levanta por encima del tejado de una casa, con su caballete cubierto de tejas o pizarras, y sirve para dar luz a los desvanes o para salir por ella a los tejados.  Otro significado es, parte más alta de la casa, inmediatamente debajo del tejado, que se suele utilizar para guardar objetos viejos, inútiles o en desuso.

Franz Haydn

Franz Joseph Haydn, nació el 31 de marzo de 1732. Compositor austriaco es uno de los máximos representantes del periodo clásico, además de ser conocido como el 'padre de la sinfonía' y el 'Padre del cuarteto de cuerda' gracias a sus importantes contribuciones a ambos géneros. También contribuyó en el desarrollo instrumental del trío con piano y en la evolución de la forma sonata. Tuvo una estrecha amistad con Wolfgang Amadeus Mozart, y fue profesor de Ludwig van Beethoven.

En 1759 le nombraron director musical del conde Fernando Maximilian von Morzin. El año 1760 se casó con Maria Anna Keller, aunque fue un matrimonio fracasado y sin hijos. Un año después logró el cargo de director musical adjunto del príncipe Pál Antal Esterházy; en 1762 le nombraron maestro de capilla. Es contratado por el violinista y empresario británico Johann Peter Salomon para sus conciertos en Londres. Los dos viajes que efectuó a la capital británica para asistir a estos conciertos, fueron las ocasiones perfectas para el éxito de sus últimas sinfonías. Conocidas como las Sinfonías Salomon o Sinfonías de Londres, incluyen algunas de sus obras más famosas: Sorpresa (nº 94), Militar (nº 100), El reloj (nº 

101), El redoble de tambor(nº 103) y Londres (nº 104). Durante sus últimos años en Viena, Haydn comenzó a componer misas y grandes oratorios comoLa creación (1798) y Las estaciones (1801, basado en el poema del mismo nombre del escocés James Thomson). También de este periodo es El himno del emperador (1797), que más tarde se convirtió en el himno nacional de Austria.


Omphalo

El ónfalo proviene de la palabra griega omphalós, 'ombligo' es un antigua piedra de uso religioso originario del ádyton del oráculo de Delfos, en la Antigua Grecia. Según la mitología, sería la piedra dejada por Zeus en el centro (ombligo) del mundo.

Bebop

El bebop es un estilo musical del jazz que se desarrolla en los años 40 del siglo XX, cronológicamente sucede alswing y precede al cool o West coast jazz, y al hard bop. Sus iniciadores fueron Dizzy Gillespie, Charlie Parker, Max Roach, Bud Powell y Thelonious Monk.

Al llegar a los años 40, el swing se encontraba musicalmente en un callejón sin salida. Muchos músicos estaban frustrados por las limitaciones que suponía tocar en grupos grandes, y empezaron a buscar formas de expresión nuevas y originales. La generación más joven del jazz, sobre todo Parker y Gillespie, optaron por reírse abiertamente de las normas. La respuesta de Gillespie al aburrimiento de la rutina del swing fue tocar a un ritmo furioso y llenar el breve solo que se le concedía en la orquesta con tantas ideas armónicas y melódicas como podía. 

El bebop revolucionó el jazz. Era diferente al swing en dos cosas. En primer lugar, lo interpretaban grupos pequeños en los que el batería y el bajo estaban equiparados musicalmente con los trompetistas y pianistas que tocaban los solos. En segundo lugar, el bebop era una música mucho más compleja. Ponía un énfasis mucho mayor en la interpretación de diferentes ritmos a la vez; era rápido y frenético, y la improvisación era parte de su esencia.

Robert Schumann

Su nombre completo era Robert Alexander Schumann, nació el 8 de junio de 1810, fue un compositor alemán y un crítico musical de la época del romanticismo. Considerado uno de los más grandes y representativos compositores de esa época. Su vida y obra reflejan en su máxima expresión el Romanticismo: pasión, drama y alegría. Su interés por la música había sido estimulado des niño al escuchar tocar a Ignaz Moscheles en Carlsbad y en 1827 a través de las obreas de Franz Schubert y Felix Mendelssohn.
Alumno de piano de Friedrich Wieck, en casa de éste encontró a la que, y a pesar de la inicial oposición paterna, desde 1840 sería su esposa: Clara Wieck (1819-1896), una excelente pianista que se convertiría en la principal intérprete de su música para teclado, además de ser también ella una apreciable compositora. El deseo de Schumann de llegar a ser un virtuoso del piano se truncó a causa de una lesión en la mano derecha, de la que no consiguió recuperarse. A raíz de su matrimonio, el compositor alemán, que hasta ese momento había centrado su producción en la música para piano y el lied, empezó a concebir proyectos más ambiciosos, tanto sinfónicos como camerísticos y operísticos, estimulado por su esposa. La primera de sus cuatro sinfonías data de 1841, mientras que su célebre Concierto para piano en la menor es sólo cuatro años posterior.
Su obra supone una de las cumbres del romanticismo y destaca por el espléndido tratamiento del piano y de la voz. De su obra orquestal se destacan sus sinfonías (segunda, de 1845-1846; tercera o Renana, de 1850; y cuarta, de 1841), el Concierto para piano (1841-1845), el Concierto para violoncelo (1850) y el Concierto para violín (1853). También escribió música coral y religiosa (Requiem para Mignon, 1849; Requiem, 1952; los oratorios El Paraíso y la Peri, 1841-1843, y El peregrinaje de la rosa, 1851) y para la escena (Escenas de Fausto, 1844-1853, Genoveva, ópera, 1847-1850; música para el Manfred, de Byron, 1949). 
Finalmente, su música para piano comprende Mariposas (1829-1832), Carnaval(1834-35), Estudios sinfónicos (1834), entre otros.

Lieder

La palabra Lieder es el plural en alemán de Lied, es un término usado en la historia de la música para hacer referencia a una canción lírica breve cuya letra es un poema al que se ha puesto música y escrita para ser cantada por una sola persona y acompañada, generalmente por un piano. Es la forma vocal más netamente romántica. En sentido general significa canción. 

Se caracteriza por la brevedad, la estrecha relación con el poema y la fuerte influencia de la canción popular alemana o Volkslied. Es propia del Romanticismo, surgió en la época clásica entre 1760 y 1820.

El lied alemán con rasgos románticos aparece hacia finales del siglo XVIII y tiene una gran influencia de la canción popular alemana. Schubert fue el compositor más fecundo de lieder, consagró este genero que tuvo sus antecedentes en Wolfgang Amadeus Mozart y Ludwing Van Beethoven. Entre otros compositores que cultivaron el lied destacan: Schumman, Brahms, Bruckner, Hugo Wolf y Gustav Mahler, quién introdujo el lied acompañado de orquesta.

En nourrice

Una nodrizaama de crianza, ama de leche o criandera es una mujer que amamanta a un lactante que no es su hijo; hoy en desuso en la mayor parte de Occidente, el empleo de amas de crianza se remonta a la prehistoria, y fue común hasta el siglo XIX para alimentar a niños cuyas madres no podían o no deseaban hacerlo.

lunes, 5 de octubre de 2015

Gare de Montparnasse


La estación de París Montparnasse o Gare de Paris-Montparnasse, es una de las seis grandes estaciones ferroviarias de París.

La primera estación de Montparnasse, llamada entonces Estación del Oeste-Ribera izquierda (Gare de l'Ouest-Rive gauche) fue edificada en 1840 al comienzo de la C/Rennes. Así a finales del siglo XIX y principios del siglo XX acogía a numerosos bretones que llegaban a París gracias a la Compañía de Ferrocarriles del Oeste buscando trabajo en la capital. En poco tiempo alcanzó sus expectativas y se quedó pequeña, siendo remplazada por una nueva estación que construyeron el arquitecto Victor S. Lenoir y el ingeniero Eugène Flachat. En esta estación tuvo lugar el 25 de agosto de 1944 la rendición del General Von Choltitz que marcó la Liberación de París.

En los años 60 la reconstrucción de la estación se incluyó en el proyecto inmobiliario dentro del que se encontraba la Torre Montparnasse, construida en el lugar donde se encontraba la antigua estación. Esta nueva estación, la tercera construida, se retranquea varios centenares de metros, alejándose de las estaciones de las líneas 4 y 12 de metro.



Autarquía

El término autarquía se utiliza para designar a aquel tipo de economía, política o sociedad que se basa en sus propios recursos sin requerir o mantener contacto con el exterior. A esto se le llama autosuficiencia.

Sören Kierkegaard

Sören Kierkegaard (nombre completo: Sören Aabye Kierkegaard) fue un prolífico filósofo y teólogo danés del siglo XIX. Padre del Existencialimo moderno por hacer filosofía de la condición de la existencia humana, por centrar su filosofía en el individuo y la subjetividad, en la libertad y la responsabilidad, en la desesperación y la angustia. Para otros era el padre del personalismo cristiano y sustentador del realismo ontólogico o carente de una profunda metafísica del ser. Su pensamiento es signo de contradicción.

Nació el 5 de mayo de 1813. Su filosofía, es una filosofía de la fe, trata acerca de cuestiones religiosas, como la naturaleza de la fe cristiana, la institución de la Iglesia, la ética cristiana y las emociones y sentimientos que los individuos experimental al enfrentarse a las elecciones que plantea la vida. Considera que la fe es la que salva al hombre de la desesperación, siendo esta un arriesgado 'salto' hacia Dios, en quien 'todo es posible'. El hombre solo, ante Dios, siendo nada más que una relación que se relaciona consigo mismo, contrasta con el concepto de Marx y Feuerbach en el que el hombre es concebido como un conjunto de relaciones sociales. Todo su pensamiento es una reacción contra el idealismo y la religiosidad formalista de la Iglesia oficial danesa y su teología fuertemente dominada por el hegelianismo.

En una primera etapa escribió bajo seudónimos con los que representaba los puntos de vista de estos mediante un complejo diálogo. Acostumbró a dejar al lector la tarea de descubrir el significado de sus escritos porque, según el, 'la tarea debe hacerse difícil, pues sólo la dificultad inspira a los nobles de corazón'.

Madeja

Una madeja, es un hilo recogido en vueltas iguales sobre un torno o aspadera, para que luego se pueda enrollar facilmente. La mayor parde de las que se venden en comercios son de lana, algodón, lino y seda; y es usado principalmente para tejer.

Si bien esto significa, en el libro Cortázar se refiere a madeja a una serie de calles y árboles y nombres y meses.

Gozne

Un gozne, bizarra o pernio, es un herraje articulado que posibilita el giro de puertas, ventanas o paneles de muebles.

Ergo

La palabra Ergo, es un adverbio conjuntivo que se usa para expresar un resultado o efecto, es decir por tanto, luego, pues, por tal motivo, de este modo, en consecuencia, etc. Actualmente es considerada como una palabra arcaica, esto quiere decir, está en desuso y ya no es una palabra común dentro de nuestro idioma español. 

Hugo Wolf

Hugo Filipp Jakob Wolf, compositor austriaco de origen esloveno, quien vivió a finales del siglo XIX en Viena, nació el 13 de marzo de 1860. Era un entusiasta seguidor de Richard Wagner, destacó en el género de la canción llamadas lieder, en el que publicó varias antologías de poemas agrupados por el nombre de poetas de los que estaban tomadas:
  • Mörike 
  • Eichendorff
  • Goethe
En torno a 1888, las tres cuartas partes de su catálogo eran de canciones (más de 200). Aparte de estos tres ciclos de lieder, tambien compuso lieder en torno a poemas basados en textos españoles e italianos, traducidos al alemán:
  • Spanisches Liederbuch (Libro de canciones españolas)
  • Italienisches Liederbuch (Libro de canciones italianas)
El romanticismo tradicional estaba cansado de los temas nórdicos, y su lugar fue ocupado por lo meridional, la parte sur de Europa. Su 'Das Verlassene Mägdlein' o 'La Doncella Abandonada' es una pieza corta, pero en ella se condensa el drama wagnerian de forma concentrada. 

Por lo que nos relata Cortázar, a La Maga le gustaba interpretar a Wolf, aunque mal.

Leonor de Aquitania

Leonor de Aquitania o Aliénor d'Aquitaine o Éléonore de Guyenne, en francés; fue una de las mujeres más excepcionales y controvertidas de la Edad Media. Duquesa de Aquitania, reina de Francia y posteriormente de Inglaterra, madre de diez hijos, luchó por su dignidad, sus intereses y los de sus descendientes, llegando a sufrir la reclusión ordenada por su segundo marido.

No se sabe con exactitud la fecha de su nacimiento aunque muchos autores, indican que fue entre 1122 y 1124. fue una noble medieval francesa miembro de la Casa de Poitiers desde 1137 por derecho propio duquesa de Aquitania al morir su padre, se le educó como varón, además se le enseñó a leer y escribir.

Aquitania era un extenso territorio al sur del entonces pequeño reino de Francia gobernado por la dinastía capeta. Por lo que al morir el padre de Leonor, Guillermo X en 1137, el rey francés, Luis VI "El gordo", apresurara a pactar el matrimonio de su hijo con Leonor (tenía 13 años). Al poco tiempo después el rey Luis VI muere, convirtiendo a su hijo y a Leonor en reyes de Francia. En 1147, la pareja marchó a la Segunda Cruzada, aunque el rey no veía de buen grado que su esposa lo acompañara, Leonor insistió en su calidad de duquesa de Aquitania. Durante su estancia en Antioquía, la relación de la reina con su tío Raimondo de Poitiers, principe de la ciudad, dio lugar a toda clase de rumores, que provocaron el alejamiento entre el rey y la reina; el 21 de marzo de 1152 anularon su matrimonio. De este matrimonio nacieron dos hijos, ambas mujer. Al poco tiempo después, Leonor contrajo matrimonio el 18 de mayo de 1152, con quién pronto sería Enrique II de Inglaterra, uniendo sus vastos dominios en Francia a los que ya poseía el heredero al trono inglés. De este modo se formó el llamado Imperio angevino, donde los reyes de Inglaterra, controlaban un territorio ocho veces mayor al dominado por Luis VII. De este matrimonio nacieron ocho hijos, cinco varones y tres mujeres.

La existencia de una amante de Enrique II provocó el enfrentamiento entre Leonor y el rey, y a partir de 1173 Leonor promovió la rebelión de tres hijos del rey contra su padre. Tras reprimir la rebelión, el rey encarceló a Leonor, primero en Chinon y luego en Salisbury, donde permaneció bajo arresto hasta la muerte del rey Enrique en 1189. Cuando Leonor volvió a ser libre contaba con más de 60 años. La partida de su hijo Ricardo a la cruzada la volvieron a poner en el escalón más alto del poder. Tras la vuelta de este rey de la Tercera Cruzada, Leonor se retiró a la abadía de Fontevrault. La muerte de Ricardo el 6 de abril de 1199 hizo que Leonor abandonara de nuevo su retiro hasta conseguir la coronación de otro hijo, Juan, relegando a su nieto, el duque Arturo I de Bretaña, al que prácticamente no conocía. Murió el 1 de abril de 1204 en la abadía de Fontevrault, a los 82 años de edad, siendo sepultada allí mismo junto a su esposo Enrique y su hijo Ricardo.

Rue Réaumur


La Rue Réaumur, se encuentra ubicada en el distrito II y III de París, en Francia. Lleva el nombre del gran científico francés René Antoine Ferchault de Réaumur. 

Esta calle es creada como parte de la transformación de París, durante el Segundo Imperio. El primer tramo se creó entre 1854 y 1858, abarcaba desde la Rue du Temple hasta la Rue Saint-Denis. El segundo tramo se realizó en 1864, y comprendía desde la Rue Saint- Denis hasta la Rue de Notre Dame des Victoires, pero las obras tuvieron lugar pasados 30 años. Fue inaugurada aún incompleta por el presidente de la república Félix Faure.



Porgy and Bess

Porgy and Bess es una ópera en tres actos, con música de George Gershwin compositor que tuvo la audacia de mezclar la tradición europea con el folclore sureño norteamericano que hizo que esta obra la obra más original y famosa del siglo XX, a pesar de que Oliveira apenas y la tolerara.

Cuenta con un libreto en inglés de Ira Gershwin y DuBose Heyward, el cual estuvo basado en una novela de Heyward, narra la historia de Porgy un lisiado afroamericano que vive en los suburbios de Charleston, Carolina del Sur y su amor por Bess, una mujer con una difícil vida que se debate entre la pasión arrebatada y violenta que siente por Crown, su debilidad ante las tentaciones que le ofrece su proxeneta Sportin’Life, un vendedor de drogas; y el amor tierno y culposo que tiene con Porgy. 

Como dato: su primera presentación fue el 30 de Septiembre de 1935 con una duración de 3 horas. En 1959 hicieron una película que ha ganado en ese mismo año el Globo de Oro a "Mejor Película" y un Oscar a "Mejor Banda Sonora".

Rue de la Tombe-Issoire



La Rue de la Tombe-Issoire, es una calle situada en el distrito XIV de París, es una de las vías de acceso más antiguas; se extiende hasta el centro de la ciudad por la Rue du Faubourg St. Jacques y Saint-Jacques Street, hasta el Sena. Su nombre fue dado, debido a un gigante llamado Isouard, Isoré o Isoire o Issouire que fue capturado por Guillermo de Orange, (Príncipe de Orange en 1544, quién descontento por la falta de poder político de la nobleza local y la persecución de los protestantes holandeses por las tropas españolas, se sumó a la rebelión contra la Corona Española. Se convirtió en el principal caudillo de la rebelión que desembocó a la Guerra de los Ochenta Años) al no poderse llevar el cuerpo, le cortó la cabeza y el restante fue enterrado allí.